Внезапно осенила простая и очевидная мысль. Сорок лет назад, когда смотрели «Гостью из будущего», одним из первых вопросов был такой: а почему Полина (или другой сотрудник Института времени) не переместилась в тот же день, когда Коля вернулся из будущего? Ведь у них же есть машина времени! Просто выставь нужную дату и время — и встречай Герасимова с миелофоном прямо на выходе из машины времени. Заодно и пиратов сразу задержать. Но почему-то Полина появилась только через несколько дней. Почему?

Подсказку даёт сцена, когда герои перемещаются в 1984-й год. Обратите внимание: они выходят из дома с интервалом в несколько минут. Если бы в машине времени было установлено конкретное время прибытия, то Коля не успел бы даже выскочить из подвала, как его схватили бы пираты. И Алиса заодно попалась бы. Получается, что если 14 апреля 2084-го в 14 часов 30 минут сесть в машину времени, то можно попасть только в 14 апреля 1984-го с точностью до минуты. То есть, в 14 часов 30 минут. Об этом же говорит Анне Кин, объясняя, почему они не могут уйти из её дома:

» Мы с вами — частички, плывущие в спиральном потоке, и ничто в мире не в силах замедлить или ускорить это движение. Но существует другая возможность — двигаться прямо, вне потока, как бы пересекая виток за витком.

Кин, не вставая, нарисовал стрелку рядом со спиралью.

Затем он поднял голову, взглянул на Анну, чтобы убедиться, поняла ли она. Анна кивнула.

Кин выпрямился и задел ветку яблони — на него посыпались брызги. Он тряхнул головой и продолжал:

— Трудность в том, что из любого конкретного момента в потоке времени вы можете попасть только в соответствующий момент предыдущего временного витка. А продолжительность витка более семисот лет. Очутившись в предыдущем или последующем витке, мы тут же вновь попадаем в поток времени и начинаем двигаться вместе с ним. Допустим, что приблизительно двадцатому июля 2745 года соответствует двадцатое июля 1980 года. Или берем следующий виток, двадцатое июля 1215 года, или следующий виток, двадцатое июля 540 года. Поглядите. — Кин дополнил рисунок датами: 1215 —> 1980 —> 2745.»

(с) К. Булычёв, «Похищение чародея».

Если принять за основу теорию спирального движения времени, где один виток спирали равен ста годам , тогда всё становится понятно и логично. Как уже сказано выше, путешественник во времени может из конкретной точки в двадцатом веке попасть в строго определённую точку века двадцатого. И наоборот. Именно поэтому Коля не столкнулся с Полиной, когда переместился в будущее. Когда обнаружили повреждённого Вертера, сотрудникам Института времени понадобилось несколько дней на то, чтобы разобраться в происходящем и подготовиться к аресту пиратов. Как только стало ясно, в какой век переместились гости из будущего, Полина прибыла во временную точку, соответствующую текущему времени двадцать первого века.

Заодно решается и второй вопрос: почему сотрудники Института времени не предотвратили появление пиратов и попытку похищения миелофона? Да всё по той же причине — они этого не знали. Если я ничего не путаю, то путешествия в будущее запрещены, а из 2084-го года, как мы уже поняли, нельзя попасть в произвольную временную точку.

«Я так думаю!»

Внезапно подумалось вот о чём:

советские дети, родившиеся в шестидесятых-семидесятых и в начале восьмидесятых не видели фильмов Чаплина, мультфильмов Диснея и ещё очень многих мировых шедевров. Помню, на Новый год по ленинградскому телевидению обязательно показывали мультконцерт — нарезку песен из мультфильмов. Кроме наших мультиков там были фрагменты из диснеевской «Белоснежки и семи гномов» и ещё нескольких лент. И меня всегда возмущало: почему не покажут мультики целиком? Когда в 1986-м по первой программе Центрального телевидения запустили документальный фильм про Чаплина, я тоже не мог понять, почему мы смотрим неудачные и не вошедшие в фильмы дубли, но не можем посмотреть сами фильмы? Я ведь точно знал, что после войны моя мама и её сверстники видели если не все, то очень многие ленты, про которые мы только слышали. А Микки Мауса и Дональда Дака мы видели разве что на фантиках от иностранных жвачек.

Нынешним детям даже не понять, каким праздником для нас стали вечера Диснея на советском телевидении. Правда, легендарные хиты нам так и не показали… «Белоснежку», «Дамбо», «Робина Гуда» мы смотрели уже взрослыми — кто по пиратскому кабельному каналу, кто на видике.

Чаплина я лично увидел уже в двадцать первом веке, когда появился Интернет и торренты. А Пата и Паташона до сих пор знаю только вот по этому номеру.

Я давно уже убедился, что в отечественной журналистике остались одни идиоты, но тут просто клинический случай. РБК пишет про новодельный фильм о деревянном человечке, в конце автор пытается проявить эрудицию и пишет про предыдущие экранизации сказки:

Это будет далеко не первая экранизация сказки. В 1959 году на экраны вышел советский мультфильм «Приключения Буратино», а в 1975-м — мюзикл «Буратино» с Владимиром Этушем, Дмитрием Иосифовым и Роланом Быковым в главных ролях.

Во-первых, фильм Леонида Нечаева, как и мультфильм, называется «Приключения Буратино». Это раз. Во-вторых, задолго до мультфильма, в 1939-м году, был снят художественный фильм «Золотой ключик» режиссёра Александр Птушко. Птушко повторил приём комбинированных съёмок и совместил кукол с живыми актёрами, как это уже было в «Новом Гулливере». Для кинематографа того времени это было просто невероятно. За рубежом Птушко называли советским Диснеем, его картины показывали по всему миру. Если уж ты пишешь о кино, то не знать этого просто стыдно.

В самом конце восьмидесятых — начале девяностых годов прошлого века я подсел на молодёжный журнал «Парус», издававшийся в Минске. Смелый был журнал, печатал много интересного и даже скандального, в качестве бонуса печатали обложки к кассетам с биографиями известных артистов. Именно в «Парусе» впервые опубликовали повесть «Авария — дочь менты», по которой потом сняли известный фильм. Кстати, на роль главной героини звали Наташу Гусеву, но та отказалась. В 1989-м «Парус» напечатал повесть Юрия Короткова «Виллисы». Пересказывать сюжет не буду, книгу стоит прочитать. Впечатление от повести было неописуемое.

А спустя три года Коротков по своему сценарию снял фильм «Танцующие призраки». Лично на мой взгляд, экранизация получилась слабее повести. Но посмотреть стоит. Особенно на фоне недавнего скандала в Большом. Перефразируя Короля из «Золушки»: никакие папины деньги не сделают ножку изящной, а папину дочку балериной.

Новость про то, что артист Бурляев потребовал у нашей Госудмы расследовать гибель Михаила Юрьевича Лермонтова, я видел, но не стал комментировать. Чем бы дитя не тешилось, лишь бы не в штаны.

А тут в ленте попался пост Ксении Лариной. Прочитал, посмеялся, решил поделиться. Фильм «Лермонтов»… Вот есть у меня ощущение, что в начале девяностых его крутили по какому-то новому телеканалу. Или это были отрывки в какой-то передаче, посвящённой поэту? Не помню. Была мысль скачать да посмотреть, потом передумал. Видимо, не зря. Рассказ длинный, потому под кат.

Цитирую:

Кинокомпания «Марс Медиа» раскрыла карты! Евгений Цыганов (Мастер из к/ф «Мастер и Маргарита» 2024 года) сыграет Петера Глебски в новой экранизации повести братьев Стругацких «Отель «У погибшего альпиниста»».

Александр Домогаров мл., режиссер фильма: «Евгений Цыганов, на мой взгляд, один из немногих актеров, кому по силам сыграть такого сложного, многогранного персонажа, и его участие – большая удача для нашего будущего фильма».

Съемки картины начнутся в начале следующего года. Сейчас проект находится на завершающем этапе подготовительного периода.

Режиссер: Александр Домогаров мл.
Автор сценария: Ольга Городецкая.
Продюсеры: Рубен Дишдишян, Константин Эрнст, Сергей Титинков, Нарек Мартиросян, Юлия Иванова.

Полицейский инспектор Петер Глебски приезжает по анонимке в небольшой горный отель «У Погибшего Альпиниста» — письмо предостерегает, что в отеле будет совершено убийство.

Первые новости о предстоящих съёмках новой версии «Отеля» были год или чуть больше назад, Андрей Борисович Стругацкий писал в Фейсбуке. И тогда же я предположил, что на выходе будет очередное унылое говно. Теперь в этом не осталось сомнений — Цыганов с вечно кислой миной на безжизненном лице в главной роли похоронит любой проект. Кстати! Несколько недель назад один ярый поклонник Цыганова в комментариях пытался доказывать, что Евгений — хороший актёр, просто не надо судить по паре сериалов. Я вообще-то видел чуть больше двух сериалов с Цыгановым и единственная роль, где он ещё что-то играет — это роль Саши Панкратова в «Детях Арбата». Видимо, Женя тогда ещё молодой был, глупый и старался быть артистом. А потом поумнел и стал просто долдонить заученный текст, двигаться строго в заданном режиссёром направлении, сохраняя унылую физиономию вне зависимости от эмоций, которые должен испытывать персонаж. Более того: я нашёл в торрентах и посмотрел запись спектакля «Я, Сергей Образцов», где Цыганов играет Сергея Владимировича Образцова. Общее впечатление: у кукол мимика богаче, чем у Цыганова.

Так что новый фильм точно ждать не стоит. Лучше уж пересмотреть в который раз эстонский фильм 1979-го года, в оригинале Hukkunud alpinisti hotell. Не шедевр, согласен. Но атмосфера в фильме просто потрясающая. Даже по чёрно-белому телевизору зрелище было офигительное. А музыка Свена Грюнберга — это просто отвал башни. Мне одиннадцать лет было, когда фильм показали по Ленинградскому телевидению. До сих пор под впечатлением, фильм в коллекции.

Новый исторический сериал телеканала «Россия». Не знаю, буду ли смотреть — главный герой симпатий не вызывает совершенно. Маниакальное стремление Николая Второго сохранить самодержавие выплеснулось в столыпинские вагоны и столыпинские же галстуки. Я склонен думать, что во многом карательные меры, проводимые Столыпиным, привели к тем самым великим потрясениям, которых Пётр Аркадьевич пытался избежать. История не раз уже доказывала, что насилие порождает только насилие.

Но это так, мысли вслух. Что касательно сериала:

первая серия, титр «Санкт-Петербург, 1906 год». Некий приём, Столыпин с супругой вышел в свет. Пока высшие чины развлекаются, трое молодых людей затаскивают на конспиративную квартиру раненого товарища. По ходу сцены выясняется, что эти люди только что ограбили Общество взаимного кредитования, сумма похищенного составила 875 тысяч рублей.

Всё бы ничего, но есть два момента, первый — в марте1906-го года действительно был совершён налёт на московское Общество взаимного кредитования, которое находилось в Рыбном переулке города Москвы. Я довольно внимательно смотрю цикл «История одного выстрела», который много лет снял Кирилл Набутов и потому сильно удивился — в 1906-м году, в Петербурге такое ограбление начала века не осталось бы незамеченным. Шутка ли, без малого миллион рублей! И второй момент: во время ограбления обошлось не только без жертв, но и без стрельбы. Грабители просто разоружили охрану, обрезали телефонные провода, после чего согнали всех сотрудников в подсобное помещение, где их и заперли. Прибывшим на место происшествия полицейским осталось только констатировать факт — преступники благополучно скрылись.

Не знаю, досадный ли это ляп создателей сериала, либо художественный вымысел. Да, это не документальное кино, я помню. Решайте сами. В любом случае, мне лично было бы интереснее смотреть без этих вольностей с датами и событиями. Даже как-то странно: авторы довольно точно воссоздают сцены убийства Сипягина и Плеве (хотя здесь есть вынужденная неточность в плане места убийства), взрыва дачи Столыпина на Аптекарском острове. И тут же московский грабёж волею сценариста переносится в Питер.

В титрах пишут, что сериал основан на книге Бориса Фёдорова. Кто-нибудь читал?