Два плохих спектакля в один день – это слишком.
Сперва попытался смотреть еще одну версию “Женитьбы Фигаро”, на сей раз в постановке театра Армена Джигарханяна. Режиссера не помню, да и фиг с ним. Я могу понять все: современные костюмы, декорации из циновок… Но только не плохую игру актеров. Когда текст откровенно читается, практически без эмоций и без пауз, когда актер словно робот выполняет заложенную в него программу действий, в упор не понимая, зачем это нужно и что из этого выйдет… Это, братцы, не театр вовсе.

Вторым шло “Собачье сердце” Московского Независимого театра. Режиссер-постановщик и исполнитель главной роли Валерий Золотухин.
Как режиссер Золотухин более всего напоминает Любимова – как напоминает картину Рафаэля репродукция в журнале. Регулярно появляющаяся танцовщица (отсылка к Айседоре Дункан), цитата из Нострадамуса – все это совершенно не к месту, но зато “как у Любимова”. Актер в мохнатом комбинезоне, ползающий на четвереньках – Шарик. Не знаю, опустился бы Любимов до такой пошлости. На мой взгляд, это даже для детского утреника не прокатит. Выход Швондера со товарищи под “Марш” Аквариума:

Хочу я стать совсем слепым,
Чтоб торговаться ночью с пылью
Пусть не подвержен я насилью,
И мне не чужд порочный дым.

Я покоряю города
Истошным воплем идиота
Мне нравится моя работа,
Гори, гори, моя звезда!

Зачем??? Разве у Булгакова Швондер выписан недостаточным дураком?
С Преображенским Золотухин тоже промахнулся. Просто не по плечу актеру эта роль. Преображенский знает себе цену, поэтому и отшивает Швондера вместе с домкомом. У Преображенского-Золотухина нет того чувства собственного достоинства, которым обладал Преображенский-Евстигнеев. И от этого разваливается весь спектакль. Например, сцена обеда, со знаменитой фразой “водка должна быть сорок градусов, а не тридцать!”. Я уже не говорю, что с какого-то перепою убрали упоминание про “ново-благославленную” водку. Но когда Преображенский с Борменталем чокаются и накатывают по полтинничку, так и хочется произнести “Стаж!”. Не Преображенский в этот момент на сцене, а Клим Чугункин в обличье артиста Золотухина.
Общее впечатление: дурацкая попытка превратить трагифарс в комедию для шариковых.

По телеящику крутят “Женитьбу Фигаро” с Мироновым, а я решил посмотреть постановку Ленкома. В торрентах откопал запись 2005-го года, скачал…
Самым сложным было постараться не сравнивать спектакль Захарова с легендарной постановкой Плучека. Понятно, что телеверсия спекталя Театра Сатиры стала своеобразным эталоном, что ли… Другого Фигаро мало кто себе представляет. А нужен был именно другой, чтобы у зрителя даже мельком не возникало в голове “А вот Миронов (Ширвиндт, Васильева, Менглет) играл иначе).
Захаров, на мой взгляд, с задачей справился блестяще. Спектакль Ленкома жестче, динамичнее и гораздо современнее. В отличие от эталонной версии, Захаров не тащит зрителя в век осьманадцатый, а изрядно осовременивает персонажей пьесы Бомарше. Но без перегибов, как это сейчас любят. Наиболее точно атмосферу спектакля передает музыка в духе Rondo Veneziano – классическая тема, но с современной ритм-секцией.
Общее впечатление – на твердую “четверку”. Могло быть и пять, если бы так откровенно не перегнули палку с ролью судьи. Это был единственный момент, который заставил таки вспомнить спектакль Плучека и великолепного Георгия Менглета. Ну и Александр Лазарев (тогда еще младший) иногда напоминал Александра Ширвиндта…
В остальном – блестящая работа, которую я рекомендую посмотреть. Кому лень возиться с торрентами – Youtube к вашим услугам.